The onion of matter and connectedness
Gracia Khouw explores the world around us through language: texts, word lists, and letters. To do so, she draws on the languages she grew up with—Dutch, English, and Indonesian.
Before language became her starting point,
her approach was rooted in painting itself, and especially in hard-edge painting or geometric abstraction. Painting taught her to question every medium: its precise nature, how it came into being, why it exists, and how it is perceived. This requires a reflective attitude and room for exploration. Over the years, the painting has taken on ever-changing forms. Indirectly, all this searching is an attempt to understand the relationship between events in reality and the painting as a microcosm. Layer by layer, moment by moment, the onion of matter and engagement is peeled away.
Khouw makes both autonomous works, such as paintings, giclées and animations, as well as projects designed specifically for certain locations. Architectural, social and historical elements are crucial to the design of her site-specific work.
Her work has been exhibited at Galerie de Zaal, Delft; Art Affairs, Amsterdam, Galerie Hein Elferink, Staphorst, Galerie Van den Berge, Goes among others.
In Situ works have been created at various locations, such as in Amsterdam Arti et Amicitiae, Huis de Pinto, OIS office, Municipality of Amsterdam ; Galerie Ursula Walter, Dresden; PHK 18/Convorm Architecten, Rotterdam; Openluchtmuseum De Lakenhal, Leiden; ACEC, Apeldoorn. She was recipient of ISCP program NY (USA) and Masereel Centrum Kasterlee (BE).
Many of the works have been made possible with the support of Vfonds (2024), Amsterdams Fonds voor de Kunst (2022) and the Mondriaan Fund (2021, 2016, 2007) , Tijl/Prins Bernhard Cultuurfonds (2022) and Jaap Harten Fonds (2023) FOUR/VIER publication
Veel van de getoonde werken zijn mede mogelijk gemaakt met steun van het V-fonds (2024), Amsterdams Fonds voor de Kunst (2022) Tijl/Prins Bernhard Cultuurfonds (2022), Jaap Harten Fonds (2023) voor de publicatie VIER/FOUR/, Mondriaan Fonds (2021, 2016, 2007).
NL
De ui van materie en betrokkenheid
Gracia Khouw verkent de wereld om ons heen door middel van taal: teksten, woordenlijsten en letters. Daarvoor put ze uit de talen waarin ze is opgegroeid — het Nederlands, Engels en Indonesisch.
Voordat taal haar uitgangspunt werd,
lag haar basis in het schilderen zelf, en vooral in de fundamentele schilderkunst. Daar leerde ze elk medium te bevragen: wat iets precies is, hoe het is ontstaan, waarom het er is en hoe ernaar gekeken wordt. Dat vraagt om een reflectieve houding en om ruimte voor onderzoek. In de loop van de jaren neemt het schilderij steeds nieuwe gedaanten aan. Indirect is al dat zoeken een poging om de relatie te begrijpen tussen gebeurtenissen in de werkelijkheid en het schilderij als mikrokosmos. Laag voor laag, van moment tot moment, wordt de ui van materie en betrokkenheid afgepeld.
Khouw maakt zowel autonoom werk, zoals schilderijen, giclées en animaties, als projecten die specifiek voor bepaalde locaties zijn ontworpen. Daarin zijn de architecturale, sociale en historische elementen cruciaal voor het vormgeven van haar werk.
Haar werk was o.a. te zien in Galerie de Zaal, Delft; Art Affairs, Amsterdam, Galerie Hein Elferink, Staphorst, Galerie Van den Berge, Goes.
In Situ werken vonden plaats op diverse locaties zoals in Amsterdam in Arti et Amicitiae, Huis de Pinto, kantoor OIS, Gemeente Amsterdam; Galerie Ursula Walter, Dresden; PHK 18/Convorm Architecten, Rotterdam; Openluchtmuseum De Lakenhal, Leiden; ACEC, Apeldoorn. Ze nam deel aan residencies bij ISCP NY (VS) en Masereel Centrum, Kasterlee (BE).
de/cipher, groupexhibition at Arti et Amicitiae, Amsterdam 2023